jueves, 16 de diciembre de 2010

“Danza y arquitectura, relato de una experiencia pedagógica” Julie Perrin

Conexión Danza y el Departamento de Danza de la Universidad de Chile invitan a la charla con la Investigadora en danza Julie Perrin, profesora desde hace diez años en la carrera de Danza de la Universidad de Paris VIII, Saint-Denis, “Danza y arquitectura, relato de una experiencia pedagógica”, a realizarse el día viernes 17 de diciembre a las 19:30 horas en el Auditorio de Artes Visuales. Las Encinas, Campus Juan Gómez Millas. Entrada liberada.

Julie PERRIN


Investigadora en Danza

Su investigación se inició con la problemática de la espacialidad de las obras coreográficas en el teatro y sus análisis de las estéticas de danza tienen relación con el tema de la arquitectura y del sitio. Las preguntas que se instalan a partir de la reflexión sobre la influencia de la arquitectura sobre los cuerpos, son; ¿Es posible inventar un gesto con independencia del orden arquitectónico?
¿Cómo cada danza inventa su relación con el sitio a partir de una práctica singular del cuerpo? ¿Cómo la coreografía (su relación con el tiempo, con la composición) puede desplazar el uso de las espacialidades e inventar otros modos de percepción de los espacios?



La Plataforma Conexión Danza fue fundada por el Centro Cultural Anandamapu y el Centro Cultural Matucana 100
más información en: www.anandamapu.cl y www.100.cl

miércoles, 15 de diciembre de 2010

Seminario danza para la cámara video danza



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Carolina Marìn

http://caescena.blogspot.com/
http://espacioyogi.blogspot.com/

Jornada Danza en la Educación: contextualización, experiencias y proyecciones.

Lunes 20 de Diciembre 2010 – Huérfanos 1721
Universidad ARCIS, Santiago – Región Metropolitana

Profesionales, estudiantes y académicos del ámbito de la Danza
vinculados a iniciativas y prácticas de Danza orientadas a la educación formal;
gestores y autoridades de instituciones públicas y privadas de cultura y educación:

¿Cómo y quiénes desarrollan prácticas pedagógicas de Danza en el Sistema Educativo Formal,
desde la Educación Parvularia hasta la Enseñanza Media?
¿Se han desarrollado diferenciaciones en la formación, gestión y ejercicio de prácticas de Danza en la educación formal, que consideren los niveles etáreos, empezando por la Educación Parvularia?

¿Qué avances y oportunidades concretas de formación y gestión para la inserción curricular de la Danza en la Educación, existen en el marco de políticas y programas de instituciones públicas y privadas?

Esta Jornada ofrece un espacio de encuentro e intercambio entre los actores convocados, con un carácter de reconocimiento y diagnóstico, esperando informar y reflexionar colectivamente respecto de iniciativas y/o prácticas pedagógicas de Danza en el Sistema Educativo Formal, de las cuales la mayoría no cuentan ni han contado con instancias de socialización, sistematización y continuidad. Y, sobre todo e inicialmente, levantar distinciones y/u orientaciones desde la experiencia concreta de sus protagonistas, en la perspectiva de impulsar en ámbitos públicos y privados, iniciativas estratégicas de formación y gestión que contribuyan sistemáticamente con la inserción curricular y profesionalizada de la Danza en el Sistema Educativo Formal, iniciando en la Educación Parvularia.

Se reflexionará en base a dos grandes ejes que transversalizan el desarrollo de la Danza en la Educación: formación y gestión, a través de paneles de contextualización de experiencias constituidos por profesionales, gestores y académicos relacionados con esta área del desarrollo de la Danza en nuestro país.

INFORMACION E INSCRIPCIONES:
tar_danza@yahoo.es Yasna Lepe fono:09-0156001
raquelhuyes@yahoo.com Raquel Nuñez, fono:08-3032432


Convocan: Mesa de Danza y Consejo Nacional de la Cultura y las Artes Región Metropolitana
Organiza: Colegio Profesional de Pedagogas y Pedagogos en Danza de Chile A.G. propeddanza@gmail.com

lunes, 6 de diciembre de 2010

Audición SEPTIMA COMPAÑÍA DE DANZA CONTEMPORANEA

AUDICION
SEPTIMA COMPAÑÍA DE DANZA CONTEMPORANEA
DIRECTOR Y COREÓGRAFO
LUIS EDUARDO ARANEDA

REQUISITOS:
Inscripción previa.
Bailarines damas y varones interesados en ser parte de elenco estable
Estudios de Técnica Académica.
Estudios de Técnica Moderna y Contemporánea. Experiencia en improvisación y contact.

HORARIOS DE TRABAJO :
De lunes a viernes, a partir del 1 de marzo del 2011, de 14.00 a 18.30 hrs.
FECHA DE AUDICIÓN: 25 y 27 DE ENERO 2011 11.OO A. M.
LUGAR: Dancen Escuela , Bombero Nuñez 127 Bellavista, Santiago

INSCRIPCIONES E INFORMACIONES:
Universidad Bolivariana, Escuela de Danza Teatro , Portales 2843, Santiago.

Teléfono: 4303094 ( 10.00 a 19.00 hrs.)

domingo, 5 de diciembre de 2010

Compañía de danza Telepatía Radical estrena su obra "Mucha Sal Jovino"




La compañía telepatía Radical, compuesta por los bailarines Tamara Chávez y Rodrigo León Pino, estrenará este próximo jueves 2 de diciembre "Mucha Sal Jovino" (Muchacha de Sal y Joven de Vino) en la sala Cité Jofre.

"Mucha Sal Jovino" (Muchacha de Sal y Joven de vino), obra de danza contemporánea creada por la compañía Telepatía Radical, bajo la dirección de la destacada bailarina Tamara Chávez, aborda la temática de lo femenino y lo masculino desde el punto de vista cultural, social e histórico.


Según las propias palabras de su directora, Tamara Chávez," Mucha Sal Jovino, es ante todo un baile ancestral.

Cuando dos seres humanos bailan, es la historia de la humanidad la que se presenta y en aquellos cuerpos nuestros nietos y ancestros se hacen presentes en este rito eterno.


Mucha sal Jovino, es un baile abstracto acerca de las huellas que deja el amor a su paso, sus tensiones, su ternura, sus explosiones y su dulzura.


Es una pregunta en torno al que es ser "hombre" y ser "mujer" en nuestra sociedad. Es ser la diosa Kali, ser hijo, Dionisos,ser madre, guerrero, ser padre, ser débil y ser fuerte, ser borracho y ser violenta,ser mujer bella y sincera,ser cielo, el condor andino,ser muchacha de sal y joven de vino".

El proyecto,ganador de fondart regional 2010, pretende ampliar y diversificar audiencias entorno a la danza, incorporando al barrio en las actividades culturales que ocurren en su entorno. Es por esto que se ha desarrollado un trabajo en conjunto con las juntas vecinales, que contempla la entrega de mas de 500 entradas gratuitas para los vecinos del sector y la realización de una encuesta de consumo cultural.


Esta primera temporada , se llevará a cabo en la sala cité jofré, ubicada en General Jofré 386 (Santiago Centro), un espacio cálido y acogedor, donde además se puede disfrutar de la excelente gastronomía del restorán jofré.

Mucha Sal Jovino
Dirección: Tamara Chávez Cirano
Interpretación y creación: Rodrigo León Pino / Tamara Chávez
Producción general: Danae Toselli
Diseño integral: Javiera Garcés / Marianela López
Música: Cristián Sanhueza Zaninovic

Funciones: Martes a domingo desde el 2 al 19 de diciembre 21:15 hrs.
Sala Cité Jofré. General Jofré 386 ( Metro Universidad Católica)
Entrada Liberada, previa reserva en muchasaljovino@gmail.com
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Danae Toselli V.
Gestora Cultural/Productora.
Diplomada en Diseño y Gestión de Proyectos Artisticos y Culturales.
Contacto: 8/1579834

sábado, 4 de diciembre de 2010

de la Plaza Brasil a Matucana 100


miércoles, 1 de diciembre de 2010

actividades anexas a seminarios Conexión Danza 2010


flyer con las actividades anexas a los seminarios de

Charles Linehan
Christophe Haleb/ Julie Perrin.

Para difundir!

más información aquí

domingo, 28 de noviembre de 2010

DOS SEMINARIOS INTERNACIONALES DE DANZA CON THOMAS BENTIN

  • EN EL CENTRO PROFESIONAL CREACION COREOGRAFICA

    MATTA ORIENTE 525

    PISO & PAREJA INTENSIVO

    Este seminario se focaliza en técnica de piso y partnering.

    Se desarrolla las posibilidades de movimiento en relación al piso usando centro, columna, momentum y proyección para rodar, viajar, caer relajado y volar alto.

    Ensayando tomadas especificas, se desarrolla maneras de relacionarse, recibir y volar con la pareja. Finalmente se utilisa todo esto en improvisaciones grupales y duetos, usando activamente el espacio.

    Fecha: 7, 9 y 11 Diciembre 2010

    Horario: 14.30 - 17.30

    Lugar: Centro Profesional Creación Coreográfica, Matte Oriente 525, Metro Irarrazaval
    Valor: $20.000

    Informacion e Inscripcion: tbentin@hotmail.com / natalia@centrocoreografico.cl


    PLAZO DE INSCRIPCION: 5. DICIEMBRE

  • EN SALA LA VITRINA

    MARIN 0349

    DINAMICA, RIESGO & CREATIVIDAD


    En este seminario pondremos foco en el proceso de exploración y creación de material coreográfico.

    Se usara como fuente e inspiración, principios de múltiples técnicas tales como danza contemporánea, post-butoh y teatro.

    Trabajaremos desde tareas e indicaciones especificas, desarrollando una amplia gama de posibilidades desde donde tener impulsos para crear movimiento.

    El trabajo busca enriquecer las posibilidades expresivas de cada bailarín-actor, fomentando el uso de emoción, intención, sensación e imágenes.

    Además haremos una sesión diaria de técnica de suelo, desarrollando formas para rodar, viajar y volar.

    Fecha: 13 al 17 Diciembre 2010

    Horario: 18.30 - 21.30

    Lugar: SALA LA VITRINA, MARIN 0349, PROVIDENCIA
    Valor: $35.000
    Información e Inscripcion: colectivo@danzalavitrina.cl / (02) 9188601

THOMAS BENTIN (DK)

Thomas Bentin es un artista multidisciplinario, con una basta experiencia en el área performatica, pedagógica y coreográfica, que se ha solidificado en el tiempo, en su trabajo en institutos de arte y producciones artísticas al rededor del mundo.

Con un background en deportes de elite a muy temprana edad, mas 11 años de estudios de Artes Marciales, Thomas Bentin egreso en el año 2000 de La Escuela de Artes Escénicas/Cantabile 2 de Dinamarca, la cual esta marcada por una fuerte investigación en técnicas combinadas de Danza y Teatro.

Ahora trabaja freelance como bailarín y actor por Europa.

Dentro de sus estudios profesionales se destacan las influencias de David Zambrano, Laura Aris, Khosro Adibi, The Grotowski Center, Peeping Tom, Ohad Naharin, Kitt Johnson, Minako Seki y Scott Wells.

Su trabajo se sustenta en técnicas de Danza Contemporánea, Contact Dance, Artes Marciales, Butoh y Teatro.

Su trabajo pedagógico desarrollará las posibilidades expresivas del actor-bailarín, motivando a los alumnos a encontrar dinámica, intención y transformación, a nivel físico, expresivo y emocional.

www.thomasbentin.com

sábado, 27 de noviembre de 2010

Invitación a inalización del Programa “Talleres de Danza Enseñanza Media RM 2010”

Mesa de Danza Región Metropolitana

Estimados bailarines, coreógrafos, profesores y amigos de la danza:

Junto con saludarles quiero invitarlos a participar en una muestra de danza que se realizara en el Liceo Poeta Federico García Lorca, con motivo del Encuentro de Finalización del Programa “Talleres de Danza Enseñanza Media RM 2010”, llevado a cabo por la Mesa de Danza de la Región Metropolitana y el Consejo Regional de la Cultura y las Artes en establecimientos de educación media de la región.

Contar con su presencia es fundamental para poder compartir con los grupos-taller que participaron de este Programa así como la comunidad educativa del establecimiento, una muestra de Danza donde puedan apreciar y disfrutar de diversos estilos, técnicas y tendencias de este arte, fortaleciendo con ello la promoción de la Danza en la Educación y difusión de la Danza en general. Espero que puedan apoyar este proyecto y nuestra invitación tenga una buena acogida.

La muestra se realizará en el Liceo Federico García Lorca, ubicado en Julio Montt Salamanca 5999, comuna de Conchalí (Vespucio con Independencia, como referencia), el día martes 7 de Diciembre a las 12.00 hrs.

Para los interesados en sumarse a esta iniciativa, por favor contáctense con Macarena Peña, quien es la encargada de gestionar la muestra, al celular 9/8203817 o al correo electrónico lamakiiita@yahoo.com

Cualquier duda o pregunta, por favor no duden en hacerla.

Esperamos poder contar con cada uno de ustedes en la aceptación y/o difusión de esta invitación entre sus redes y, desde ya, les agradezco.

Afectuosamente
Macarena Peña Galdames.
La Mak.-

martes, 23 de noviembre de 2010

Gala Chile Danza y Encanta



viernes, 19 de noviembre de 2010

TorresRojas CuerpoCreativo presenta su mas reciente trabajo "Sin Titulo Aparente" en Balmaceda 1215.


Sin Titulo Aparente es una obra que busca un acontecer abierto en cuanto a significancias, explorando justamente en la diversidad de la percepción. A través del “borde” y el “silencio” de situaciones escénicas en un continuo de estímulos heterogéneos, “Sin Titulo Aparente” aborda y tensiona la necesidad de sentido que configura el mundo ante y en nosotros, buscando que la misma necesidad configure la aparición de esta obra ante y en los espectadores.

Dirección: Andrea Torres
Idea y concepto: TorresRojas CuerpoCreativo
Intérpretes: Daniella Soto, Poly Rodriguez, Jocelin Muñoz, Rodrigo Chaverini,
Musica en vivo: Rodrigo Ugarte, Jose Rojas.
Iluminación: Rodolfo Cornejo


Sabado 20 de Noviembre 19:30 hrs.

Centro de Extensión Balmaceda 1215
Parque Quinta Normal

Entrada Liberada

jueves, 18 de noviembre de 2010

Convocatoria de Inscripción para Seminarios Internacionales “Festival Internacional Danza y Tendencias en Paisajes Urbanos”


Comienza el proceso de inscripción a los seminarios internacionales de la tercera versión del “Festival Internacional Danza y Tendencias en Paisajes Urbanos”, certamen que se llevará a cabo desde el 03 al 16 de Enero del 2011 en la ciudad de Concepción-Chile. Este Festival, que intentará recoger las diversas manifestaciones, tendencias, y estilos de la danza, la performance y la expresión a través del cuerpo, permitirá el encuentro de la ciudad con el publico en los paisajes urbanos de nuestra ciudad. Es así, como durante dos semanas el publico estará invitado a participar en las Muestras de Video Danza, Muestra Urbanas, Seminarios Internacionales, Foros y Charlas de conversación, y además del Proyecto RECORD, Residencia Coreográfica en Danza.

Danza & Tendencias, cuenta con el apoyo de la Red de Ciudades Que Danzan CQD, y cuenta además con el patrocinio del Festival de Videodanza de Buenos Aires y del Circuito Videodanza del MERCOSUR.


Invita y organiza, Joel Inzunza & Compañía junto a Colectivo de Danza Independiente Cuerpo Inestable.

INSCRIPCIONES ABIERTAS PARA SEMINARIOS INTERNACIONALES

En la categoría de Seminarios Internacionales, el destacado coreógrafo e interprete Joel Inzunza Leal (Chile-Argentina), compartirá con la ciudad su trabajo de “coreoLAB entrenamiento, improvisación y composición”, que se dictara del 03 al 07 de enero 2011, y que concluirá con una muestra en paisajes urbanos.

Por tercer año consecutivo y como una forma de profundización, visitan nuevamente la ciudad, Eckhard Müller (Alemania) y Daniela Schwartz (Argentina), quienes impartirán el trabajo de “Sistemas Intuitivos para la Profundización y estudio del Contact Improvisación”, que será dictado del 11 al 15 de enero 2011.

Para inscripciones y mayor información:
danzaytendencias.blogspot.com
E-mail de contacto: danzaytendencias@gmail.com

EQUIPO DE PRODUCCION FIDYT
SOBRE EL FESTIVAL

Danza & Tendencias, Festival en Paisajes Urbanos es un acontecimiento anual, que convoca a las diversas manifestaciones de las artes corporales y del movimiento con la visión de profundizar y difundir el quehacer de estas disciplinas. Durante las últimas dos versiones hemos sido testigos de lo significativo que ha sido para Concepción contar con un espacio de actualización e intercambio de experiencias artística, y que ha permitido una extensa y exitosa participación en las distintas actividades realizadas en años anteriores; dejándonos siempre con la inquietud y las energías de seguir impulsando el desarrollo de las artes en nuestro territorio.

De esta forma, Joel Inzunza & Cia, en conjunto con Colectivo de danza independiente Cuerpo Inestable, lanzan la tercera edición de “Danza &Tendencias Festival en Paisajes Urbanos”, el cual tiene como objetivo fundamental, posibilitar un acercamiento a las nuevas y distintas realidades en el área artística internacional, a modo de compartir aprendizajes y procesos significativos, poniendo énfasis en la retroalimentación, en la exploración de las nuevas tendencias, el cruce de lenguajes, la aparición de jóvenes y nuevos creadores, la búsqueda de lenguajes propios, la utilización de espacios no convencionales, y la intensa búsqueda de sentido contemporáneo del cuerpo en los espacios urbanos de nuestra ciudad.

Concepción, a través de una versión mas acotada, será nuevamente sede de la diversidad de propuestas, colores, estilos, y formas de trabajar en la ciudad como territorio de creación, intervención y exposición de la danza y las tendencias.

Todas las actividades, a excepción de seminarios internacionales, son de acceso libre y gratuito.

Muestras UrbanasMuestras de Video Danza Seminarios Internacionales Foros de conversación Proyecto RECORD / Residencia Coreográfica en Danza

miércoles, 17 de noviembre de 2010

Convocatoria Salas Agustín Siré y Sergio Aguirre para la Temporada Teatral Otoño Invierno 2011

Departamento de Teatro abre convocatoria temporada Teatral 2011 a compañías de teatro y danza
Organiza: Departamento de Teatro de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile
Lugar: Departamento de Teatro Universidad de Chile
Dirección: Morandé 750
Fono: 9771790/99
Fecha : 02/11/2010 al 06/12/2010
Horario:
L Ma Mi J V
- 09:30 hrs.
Contacto: Veronica Navarro
Teléfono: (02)9771790, (02)9771799
E-mail: snavarro@uchile.cl
Más información en
Departamento de Teatro abre convocatoria temporada Teatral 2011

El Departamento de Teatro de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, a través de su Coordinación de Extensión, invita a las compañías de teatro y danza a postular para presentar sus montajes en las Salas Agustín Siré y Sergio Aguirre para la Temporada Teatral Otoño Invierno 2011.

Entre el 2 de Noviembre y el 6 de Diciembre 2010, estarán abiertas las postulaciones para que directores, actores, diseñadores Teatrales y compañías de teatro y danza postulen sus proyectos para ser presentados en la Temporada 2011, (Marzo a julio 2011), de las salas Agustín Siré y Sergio Aguirre dependientes del Departamento de Teatro de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile.

Los proyectos deben presentarse en una carpeta que incluya:
- Nombre del montaje
- Ficha técnica
- Ficha artística
- Reseña
- Material gráfico
- Propuestas de Diseños
- Sala a la que postula y fechas estimativas de presentación y estreno.
Como es tradición se dará prioridad a montajes que no hayan sido estrenados. Es imprescindible que la escenografía de los montajes sea desmontable por uso académico de la sala. Ver bases de postulación en www.artes.uchile.cl

Para mayor información, llamar en horario de oficina al (02)9771790, (02)9771799 o escribir a snavarro@uchile.cl

BASES PRESENTACION DE MONTAJES TEMPORADA TEATRAL OTOÑO INVIERNO 2011
SALA AGUSTIN SIRE Y SALA SERGIO AGUIRRE
DEPARTAMENTO DE TEATRO FACULTAD DE ARTES UNIVERSIDAD DE CHILE


El Departamento de Teatro de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile llama a presentación de Proyectos de Puesta en Escena para la Temporada Teatral Otoño – Invierno 2011, la cual se realizará entre los meses de marzo a julio en las Salas de teatro Agustín Sire y Sergio Aguirre.

Las compañías interesadas deberán cumplir con las siguientes bases de presentación.

1.- Presentar montajes de función completa de Danza o Teatro, para ser presentadas en una temporada de doce funciones en la Sala Agustín Siré y Sala de Cámara Sergio Aguirre.

2.- La obra propuesta debe ser un estreno; es decir, no serán aceptados montajes que hayan sido estrenados con anterioridad.

3.- Las compañías postulantes podrán ser emergentes (Sala Sergio Aguirre), o compañías con trayectoria de al menos 3 años de trabajo continuo y experiencia artística en el área escénica (Sala Agustín Siré).

4.- Cada compañía deberá presentar carpeta de antecedentes, la que debe contener: Nombre de la obra, currículo de la compañía y de su director, ficha técnica, ficha artística, resumen del argumento de la obra, propuesta de dirección y diseño. Debe señalar, además, Sala a la que postula y fechas estimativas de estreno.

5.- La compañía debe contar con un Diseñador Teatral a cargo del Diseño y montaje de la obra.

6.- La escenografia propuesta debe ser totalmente desmontable, por uso académico de las salas de teatro.

7.- Los proyectos serán evaluados por una comisión integrada por : Coordinador/a de Extensión, Jefe técnico de las salas de Teatro, un académico de la línea de actuación, un académico de Diseño Teatral y un invitado externo del medio teatral.

8.- Los proyectos se recibirán en el Departamento de Teatro, Morandé 750, entre el 2 de Noviembre al lunes 6 de Diciembre 2010. Los resultados de las compañías seleccionadas serán publicados en la pagina web www.artes.uchile.cl a partir del 10 de enero 2011.

9.- Una vez seleccionados los proyectos, cada Compañía deberá firmar un convenio en el cual se compromete a presentar la obra en las Salas del Departamento de Teatro, considerando los costos de borderaux (60% para la compañía y 40% para el Departamento de Teatro).


Coordinación de Extensión
Departamento de Teatro
Área Salas de Teatro.

jueves, 11 de noviembre de 2010

Espectáculo flamenco “Compañerita prima mía de mi alma”


Los mejores exponentes del flamenco nacional se reúnen en “Compañerita prima mía de mi alma”, un montaje ganador del Fondart 2010 que refleja a través de la fuerza del arte jondo las distintas etapas que la mujer va experimentando en la vida.


Cuatro bailaoras dan vida a “Compañerita prima mía de mi alma”, un montaje que refleja a través de la fuerza del flamenco las distintas etapas que la mujer va experimentando en la vida. Así, a través de diversos palos o ritmos flamencos, se muestra la esencia de la mujer, primero como niña y luego como joven, madre y matriarca.

“Compañerita es una reflexión sobre la mujer sin importar las diferencias culturales, sociales ni generacionales y que la entiende como aquella que contiene y a la vez entrega, la que encuentra en su propio recorrido las herramientas para gobernar su vida, a veces con ternura y amor y otras, con gran firmeza y decisión", comenta Constanza Mardones , directora del montaje.

Lo interesante de la propuesta es que es un espectáculo flamenco que no tiene elementos teatrales. Es a través del baile donde se plasma el sentir de mujer.

Elenco: Constanza Mardones (directora y bailaora), Cathy Sandoval (bailaora), Elizabeth Ocaña (bailaora), Paz Beca (bailaora), Daniel Muñoz (guitarra), Cristopher Ayala (guitarra), Jazmín Abuauad (cantaora), Francisco Delgado (cantaor), Yahima Gómez (palmas) y Marcelo Montero (percusión)


"Compañerita" se presentará los días 11, 12, 13 (21.00 hrs) y 14 de noviembre (20.00 hrs) en el teatro Sidarte, ubicado en Ernesto Pinto Lagarrigue 131, Barrio Bellavista.

Las entradas tienen un valor $3.000 general y $2.000 estudiantes y tercera edad


Mayor información en http://companeritaprimamia.wordpress.com

Seminarios con coreógrafos internacionales





Convocatoria Conexión Danza

Seminario Charles Linehan (Gran Bretaña)
Fecha: del 24 de noviembre a 07 de diciembre
De lunes a viernes, de 15:00 a 19:00 horas (10 sesiones)
Sala: Centro Cultural Anandamapu
Costo: $40.000
Cupo: 25- 30 personas

Contenidos Seminario:
Las sesiones de seminario de Charles comenzarán con un precalentamiento en el piso, trabajando con peso y articulaciones. Basándose en su experiencia como bailarín y coreógrafo, sus frases de movimientos están formadas por secuencias experimentales, las cuales serán practicadas por sus alumnos dentro del contexto de clases experimentales (laboratorio) y con un grado de espontaneidad. Charles está interesado en la contribución personal y las cualidades de los movimientos de cada participante, buscará explorar el proceso de interpretación y de toma de decisión en el contexto y ambiente de un seminario y clase magistral. Se desarrollará material para hacer una presentación pública al final de los talleres.

Sobre Charles Linehan:
Trabajando en su propia compañía de danza contemporánea desde 1994, ha ganado numerosos premios británicos e internacionales y ha participado en residencias y festivales a lo largo de Europa y América del Norte. Su visión coreográfica es de una intensidad sencilla, lograda a través del ligamen entre movimiento, iluminación y música y el cual está suscrito a una economía de significados. Su obra habla de la calidad y naturaleza de la interacción humana y que con su enfoque al detalle y la intimidad se puede describir como miniaturista. Estimula agilidad y originalidad en sus bailarines y los lleva tanto a la perfección técnica como a una cima de expresión humana e individual.


Seminario Christophe Haleb y Julie Perrin (Francia)
Fecha seminario: del 29 de noviembre a 14 de diciembre
De lunes a viernes, de 10:00 a 16:00 horas (incluye una hora de descanso para almuerzo) (12 sesiones)
Centro Cultural Anandamapu
Fechas intervenciones coreografías in situ: 12, 13 y 14 de diciembre a las 19:30 horas (lugares por confirmar)
Costo: $40.000
Cupo: 25- 30 personas


Contenidos Seminario:
El seminario consta de un training, seguido de fases de investigación y creación que darán lugar a intervenciones coreográficas in situ, en el espacio público. El énfasis de éste está en dar otra mirada al espacio urbano a través del cuerpo en movimiento (cuestionar/ revelar los usos de un lugar, perturbar un espacio, integrar un espacio de manera non teatral: calidad de la presencia, espacio corporal, arquitectónico, mental, temporal, individual y colectivo) y en el desarrollo de actividades artísticas interactivas de cercanía con la comunidad local. Además impulsar un proceso de democratización de la cultura llevando la danza contemporánea al espacio público por medio del formato in situ.
La investigadora en danza Julie Perrin acompañá el proceso proporcionando un apoyo teórico a lo largo del taller y realizando ponencias y charlas abiertas al público interesado en la danza in situ (programa por confirmar).

Sobre Christophe Haleb y Julie Perrin:
Christophe Haleb, coreógrafo y director artístico de la compañía La Zouze Marseille –Francia (www.lazouze.fr) desde 1993, ha estado trabajando en el ámbito de intervenciones urbanas después de haber destacado como intérprete en distintas obras de danza tanto en Europa como en Estados Unidos. Sus creaciones son multidisciplinarias e incluyen la investigación y participación activa de arquitectos, artistas visuales, diseñadores y fotógrafos entre otros, en el lenguaje y la puesta en escena.
Julie Perrin es investigadora en danza en la Universidad Paris 8- Saint Denis (www.danse.univ-paris8.fr) y ha estado reflexionando, entre otros, sobre la danza fuera del espacio teatral y la influencia de la arquitectura sobre los cuerpos.

Requisitos de postulación:
Curriculum Vitae con foto
Carta de motivación
Colocar teléfono y mail de contacto.
cierre de postulación este viernes 12 de noviembre
danzaconexion@gmail.com

Resultados:

Los nombres de las personas seleccionadas estarán publicadas en las páginas Web www.m100.cl y www.anandamapu.cl, a partir de la segunda semana de noviembre.

"Danza en el umbral del mundo".Chile-Francia.



"Danza en el umbral del mundo".Chile-Francia. Creación de danza, video y musica en directo.
Este evento es de entrada libre, se recomienda enviar confirmación de asistencia al mail: janette.marin@gmail.com.

Para mayor información pueden visitar nuestro sitio www.seuil-lab.com en tres idiomas, detalles y colaboradores.



El espectáculo sera seguido de un foro de discusión con traductores.
Esperamos puedan invitar a sus estudiantes,al igual que a sus profesores, investigadores y personas que puedan aportar en la discusión de esta forma de creación junto a las nuevas tecnologías.
Cordialmente

Vivian FRITZ
Doctorante UFR Arts
Université de Strasbourg
Directrice du projet "danse au seuil du monde"

lunes, 8 de noviembre de 2010

Lanzamiento de Cuerpo Sensible de David le Breton


La danza deshace cualquier identidad, rompiendo los
criterios de reconocimiento de sí y de los otros. Es
existencia pura, vida anterior al sentido, pero también
profusión de significaciones. Exploración de
posibilidades del cuerpo, acuerdos y desacuerdos de
los gestos, desplazamiento de los movimientos, la
danza devela el lugar y despliega el tiempo. La danza
es la invención de un mundo inédito, apertura a lo
imaginario, una fuga fuera de los imperativos de significación
inmediata. Cada coreografía construye su
propio relato, o se deja llevar por los movimientos de
los intérpretes y construye su propia necesidad. El
diálogo entre los espectadores y los intérpretes es íntimo,
inasible, múltiple, nunca fijo en el tiempo. La
danza se ofrece como una superficie de proyección.
Diseña caminos de sentido fuera de toda rutina de
pensamiento. Y, al mismo tiempo, fuerza a la reflexión.
En la danza, el sentido no reside en la transparencia
narrativa de los movimientos del cuerpo, se despliega
siempre como un horizonte, no cesa de escapar a todo
intento por capturarlo. Reinvención de los brazos, de
las manos, de las piernas, del tronco, del ritmo, de
los gestos, o de los movimientos, de los desplazamientos,
pero también del espacio y del tiempo, de la desnudez,
de la distancia con el otro, de la relación entre
los individuos. Es el torbellino de una liberación respecto
a toda atadura simbólica inmediata. La danza
es un lenguaje en sí misma, y opera un discurso sobre
el mundo al transformarlo.

David le Breton es profesor de sociología en la
Universidad de Estrasburgo. Miembro del
Instituto Universitario de Francia. Autor de
numerosas obras en torno a la antropología del
cuerpo. Obras traducidas al español: Rostros
(Buenos Aires, Letras Vivas); La sociología del
cuerpo (Buenos Aires, Nueva Visión); Antropología
del cuerpo y modernidad (Buenos Aires,
Nueva Visión); Las pasiones ordinarias. Antropología
de las emociones (Buenos Aires, Nueva
Visión); El silencio (Madrid, Sequitur), Antropología
del dolor (Madrid, Seix Barral); El sabor
del mundo. Una antropología de los sentidos
(Buenos Aires, Nueva Visión); Adiós al cuerpo,
Una teoría del cuerpo en el extremo contemporáneo
(México, La Cifra). Recientemente, ha
publicado Expériences de la douleur. Entre
destruction et renaissance (Francia, Métailié).

viernes, 5 de noviembre de 2010

La Compañía de Danza y Musica Afro MESTIZO presenta su montaje MESTIZO


La Compañía de Danza y Musica Afro MESTIZO presenta su montaje MESTIZO: un recorrido por el espacio imaginario afro-latinoamericano, donde elementos como la religiosidad popular, la relacion hombre-naturaleza, el trato esclavista y el erotismo se encuentran presentes en las danzas y músicas de nuestro continente. En su temporada 2010, Mestizo muestra una variada gama de danzas y musicas de Ghana (Africa), Cuba, Brasil, Colombia, Perú y Uruguay agregando en su repertorio danzas de Ghana no vistas antes en el pais.

La Compañía de Danza y Musica Afro MESTIZO bajo la dirección de la bailarina y coreografa Claudia Munzenmayer y del músico José Rojas, ha venido investigando y montando un variado repertorio de danza y musica afro latinoamericana transformandose la compañía, con el correr de los años, en un referente de educacion de danza y música afro en el país.

Intérpretes: Catalina Gutiérrez, Paula Olivares, Arellys Espinosa, Yacsa Quintana, Eveling Sepúlveda, Jocelin Muñoz, Valentina Menz, Tania Vera, Daniela Ibañez, Javiera Núñez, Marjorie Ruiz, Borys Navarrete, Pablo González, Sergio Muñoz.

Músicos: Andres Handy, Jorge Nieto, Simón Cáceres, Juan Guenchur, Rodrigo Ugarte, Edgard “Galo” Ugarte, José Rojas.

Dirección Musical: José Rojas.

Dirección General: Claudia Münzenmayer.

Sonido: Renato Pizarro

Temporada del 11 al 14 de Noviembre
Jueves, Viernes y Sabado 21 hrs, Domingo función doble 16 y 19 hrs
Anfiteatro del Museo Nacional de Bellas Artes
Parque Forestal s/n costado norte
Adhesión: $2.500


mas información en http://www.companiamestizo.cl/

jueves, 4 de noviembre de 2010

Nueva Modalidad de Premios ALTAZOR


Como una forma de invitar a todos los artistas y creadores del país a formar parte del proceso de votación del Premio Altazor, el único certamen que reconoce lo mejor del arte nacional presentará desde hoy un nuevo sistema de postulaciones al premio.

Si antes se tomaba en consideración todas las obras editadas, lanzadas o que debutaron en el año –de las cuales se tenía registro- ahora se deberá llenar una ficha de postulación para que el artista y su obra puedan formar parte de los nombres que se someten al voto que define las ternas nominadas de cada arte.

El sistema de postulaciones es simple y permite que el propio artista se postule para formar parte del proceso. Asimismo, pueden postular a un artista sus pares, cercanos o las propias instituciones culturales, ya sea museos, galerías, salas de teatro, editoriales, canales de televisión, productoras, universidades o sellos discográficos.

La ficha de postulación estará disponible desde hoy en el sitio Premioaltazor.cl, con el fin de que artistas de todo Chile puedan acceder a ella.

El proceso de postulaciones se cierra el día martes 30 de noviembre, y acepta obras editadas entre el 1 de diciembre del 2009 y el 30 de noviembre del 2010.
información obtenida de la página http://www.premiosaltazor.cl/

martes, 2 de noviembre de 2010

Pasaje al gen de Andrés Gutiérrez


Dúo coreográfico que mezcla el video y la danza butoh.



Pasaje al gen es una obra que nos lleva al origen del ser vivo, donde se enfrentaran las dos caras del ser humano, analizando el tema científico desde la perspectiva poética de la danza butoh.



Esta vez la Compañía de Danza Butoh Bayku, quiso trabajar un lenguaje distinto a la hora del enfrentar la interpretación, un lenguaje que lo denominaron escultura en movimiento.



Duración: 30 minutos

apto para todo espectador


Link video promocional de la obra:

http://www.vimeo.com/16006589


Miércoles 17 de noviembre

Teatro Facetas
Vicuña Mackenna 602.
Hora: 20:00 hrs.
Valor único: $1.500


domingo, 31 de octubre de 2010

CronaEtaria de Alejandra Maturana





CronaEtaria
Coreografía de Danza Contemporánea



CronaEtaria es una obra que aborda la temática del tiempo llevando a escena el análisis y las definiciones que el ser humano ha generado en torno a la concepción de este “elemento”: como una invención de la humanidad, su inherencia en el hombre, el efecto que su avanzar nos provoca, la necesidad de estructurarlo socialmente, su omnipotencia y su inabordable e inexplicable descripción.

Funciones Sábados 06 - 13 - 20 y 27 de Noviembre - 20:30 Hrs.

Teatro Facetas: Vicuña Mackenna 602, Metro Santa Isabel - Linea 5.

Venta anticipada en Café del Teatro Facetas: Lunes a Viernes de 12 a 21Hrs.


Pre-Venta $2000
- Estacionamiento privado y gratuito, Vicuña Mackenna 665.
- Se solicita puntualidad. No se permite el acceso una vez iniciada la función.
Estudiantes y Tercera Edad: $3000 - Valor General: $4.000
Función Jueves 25 de Noviembre (Festival Alukimedia) $1.500 - 20:30 Hrs.
http://www.teatrofacetas.cl/ - Fono: 222 82 98.

Ficha Técnica
Coreógrafa:
Alejandra Maturana Tardito

Intérpretes:

Carola Abarzúa Cubillos
Constanza Morales Navarro
Daniela Pizarro Solari
Felipe Arancibia Zurita
Alejandra Maturana Trdito

Producción: Carlos Dittborn
Diseño de Iluminación: Lolo Parra
Música Original: Pedro Santa Cruz
Producción de Vestuario: Elisa Maturana
Diseño Gráfico: Raúl Rodrigo Venegas
Produce Cinemadiccion

video

viernes, 29 de octubre de 2010

"Opera Moderna"


Se buscan Artistas Escénicos para proyecto de "Opera Moderna"


con JP Rozas y la Orquesta Densa del Doctor Mario.



Dirección Escénica Yeimy Navarro.

los Interesados porfavor enviar sus datos al mail:



con su Nombre / edad / disciplina / disponibilidad horaria.



www.jprozas.com

Tres obras de la Compañía de Danza Bla Bla Bla



Luego de un largo período de incubación, hemos decidido mostrar el resultado de nuestro proceso creativo. Tres obras de mediano formato serán las que compondrán la función, con música en vivo del grupo Cuero.

Cuando: 4,5,18 y 19 de Noviembre.

Donde: Goethe Institut. (Esmeralda 650)

Costo: $3.000 general, $ 2.000 estudiante.

Reserva: contacto@tresbla.com/9 125 50 52 / 8 231 50 48

Mayor información:
www.tresbla.com

jueves, 28 de octubre de 2010

TUSOLUS@MECUM.CL Compañía I.D.E.a


Dirección
Beatriz Alcalde
Centro Cultural Amanda
Embajador Doussinague 1767 local 0027
Domingo 7 y 14 de noviembre
20.00 hrs.
entrada general $3000

En relación a la venida de Programadores Internacionales

Esta semana tuvimos visitas ilustres e interesantes, Programadores Internacionales que a través del CNCA, se contactaron con coreógrafos y sus obras para ver si existen posibilidades de ser programadas en otros festivales. Desgraciadamente esta noticia no fluyó por todos las compañías con obras recientes y hubo dos modalidades de convocatoria: a algunos se les convocó a realizar funciones especiales para los programadores (al parecer en GAM), a otros se les pidió carpeta y video de obra.

Como Red, que intenta democratizar la información de convocatorias, cartelera y noticias nos parece insólito que ésto haya ocurrido de esta manera tan informal, a menos que existiese alguna razón o preselección que quisiéramos conocer.

Es por ello que queremos conocer su opinión y si fue convocado, como fueron los conductos para que esto ocurriera. Las preguntas que abrimos en este foro público de nuestro blog son:

- ¿qué compañías u obras fueron llamados a hacer funciones especiales?,
- ¿quién los convocó?,
- ¿a qué compañías u obras les pidieron solo videos y carpeta?
- ¿quiénes con obras recientes, ni siquiera se enteraron?.


Nos interesa su opinión, así que por favor publique su comentario a continuación.

Saludos LA RED

miércoles, 27 de octubre de 2010

FIVD UARCIS


PROGRAMACIÓN


Miércoles 3 de Noviembre / Desde las 19:30 hrs.
INAGURACIÓN

Palabras de bienvenida de Lorena Hurtado, Directora del Festival.
Proyección del Video Danza “Chacabuco, eslabón de la memoria”
Compañía de Danza La Vitrina / Coreografía: Nelson Avilés
Música: Jose Miguel Candela / Dirección video: Florencia Loewenthal
Chile / 1997.

Muestra Retrospectiva
Ganadores Primer Festival Internacional Video Danza UARCIS 2006

(*) “ESPERANDO - TÉ” / Macarena Zamudio - Felipe Contreras
06:31 min./ Chile / 2006.
(*) “LÁPSUS” / Javier Estévez - Betania González / 05:45 min. / Chile / 2006.
“LA COSA NOSTRA” / Lucía Puime - Pablo Morales / 05:20 min. / Chile / 2006.

Escuela de Espectadores. Encuentro con realizadores destacados.
Invitada: Macarena Zamudio.
Modera: Javier Ibacache; Crítico de teatro y danza.
Panelista: Lorena Hurtado; Directora FIVDUARCIS

Muestra Internacional Latinoamericana
Obras de los Festivales de: Argentina, Bolivia, Brasil, México, Uruguay.

CÓCTEL INAUGURACIÓN


Jueves 4 de Noviembre / Desde las 19:30 hrs.

Muestra Retrospectiva
Ganadores Segundo Festival Internacional Video Danza UARCIS 2007

(*) “CUANDO BAILO; BAILO; CUANDO DUERMO; DUERMO” / Carola Sánchez Elízabeth Rodríguez / 07:50 min. / Chile / 2007.
“FUERA DE CAMPO” / Valeria Valenzuela - Claudia Müller
06:30 min. / Brasil / 2007.

“ANESTESIA” / Paulo Fernández - Sebastián Parada / 08:17 min. / Chile / 2007.
“L’ANDANZA” / Ismael Burrell / 07:07 min. / Chile / 2007.
“CAMINITO” / Patricio Chávez / 08:21 min. / Chile / 2007.

Escuela de Espectadores. Encuentro con realizadores destacados.
Invitado: Paulo Fernández

Modera: Javier Ibacache; Crítico de teatro y danza.
Panelista: Lorena Hurtado; Directora FIVDUARCIS

Muestra Internacional Latinoamericana
Obras de los Festivales de: Argentina, Bolivia, Brasil, México, Uruguay.


Viernes 5 de Noviembre / Desde las 19:30 hrs.

Muestra Retrospectiva
Ganadores Tercer Festival Internacional Video Danza UARCIS 2009

(*)“MAGNIFICAR” / Carola Sánchez - Claudia Vicuña - Alejandro Cáceres
05:25 min. / Chile / 2009.
(*)“NOSTOP” / Karin Encina - Erwin Oyarce / 14:30 min. / Chile / 2009.
(*)“SOMNIO” / Paulo Fernández - Claudia Cortés / 20:55 min. / Chile / 2009.
(*)“RUIDO” / Katherine Staig - Ángela Vega - Magnus Rasmussen
01:55 min. / Chile / 2009.

(*)“METRÓPOLIS” / Carlos Dittborn - Colectivo de Danza Contemporánea
Rosita Nillinsky / 20:00 min. / Chile / 2007.

Escuela de Espectadores. Encuentro con realizadores destacados.
Invitada: Carola Sánchez Bordas.
Modera: Javier Ibacache; Crítico de teatro y danza.
Panelista: Lorena Hurtado; Directora FIVDUARCIS

Muestra Internacional Latinoamericana
Obras de los Festivales de: Argentina, Bolivia, Brasil, México, Uruguay.


Sábado 6 de Noviembre / Desde las 19:30 hrs.

Muestra Retrospectiva / Obras destacadas 2006 - 2007 - 2009

(*)“GUACHA RUBIA” / Eduardo Contreras - Francisca Keller - ZANDA
04:30 min. / Chile / 2009.
“TE VÍ” / Josefina Camus - Rodrigo Chaverini - Ismael Burrell
09:00 min. / Chile / 2006.
(*)“ANIMACIÓN SUSPENDIDA” / Francisca García - Cristián Camus
Alejandra Illmer / 03:30 min. / Chile / 2009.
“SIN TÍTULO” / Carola Sánchez - Elízabeth Rodríguez - Rodrigo Pérez
06:32 min. / Cuba / 2006.
(*)“IMPROBABLE” / Isabel Skibsted - Nuri Gutés
20:00 min. / Chile / 2009.

Escuela de Espectadores. Encuentro con coreógrafos.
Invitados: Francisca Keller; Josefina Camus; Rodrigo Chaverini
Modera: Javier Ibacache; Crítico de teatro y danza.
Panelista: Lorena Hurtado; Directora FIVDUARCIS

Muestra Internacional Latinoamericana
Obras de los Festivales de: Argentina, Bolivia, Brasil, México, Uruguay.

CIERRE

martes, 26 de octubre de 2010

Videos-Danzan en Chiapas Convocatoria 2010

Videos-Danzan en Chiapas
CONVOCATORIA 2010

Se convoca a artistas de la Danza, del movimiento o videastas, que tengan trabajos en soporte video donde el lenguaje corporal sea el motivo principal y estén interesad@s en participar de las Muestras de Video-danza que se realizaran de manera itinerante en espacios alternativos, casas de cultura, teatros, escuelas indígenas, comunidades indígenas y cooperativas autónomas de mujeres trabajadoras indígenas de Chiapas, México.
Las muestras se realizarán desde noviembre del 2010 con material que ya se tiene hasta fines de abril del 2011 con todo el material que vaya llegando. La convocatoria esta abierta desde el 1° de octubre 2010 y cierra a fines de diciembre 2010.
Sobre el Proyecto Videos-Danzan en Chiapas

La muestra tiene dos componentes la colección y la exhibición propiamente, esto permite la participación de artistas de distinto lugares que se reúnen en Chiapas, generando un encuentro virtual cultural de la danza.

El objetivo de este proyecto es promover la Danza en el estado de Chiapas, sensibilizar, reflexionar y dialogar entorno al lenguaje corporal, dirigido a todas y todos l@s habitantes de Chiapas desde niñas y niños hasta personas mayores.

Los nuevos medios de hacer danza bajo soporte video nos brinda un modo de llegada al público chiapaneco más didáctico y atractivo, en estos lugares donde prácticamente no se acostumbra ver arte y que por causas geográficas-económicas se hace más difícil el acceso de una agrupación artística.

Este proyecto cuenta con la colaboración de espacios alternativos, casas de cultura, Ayuntamiento y de algunas organizaciones que tienen constante contacto con comunidades indígenas, escuelas indígenas, cooperativas de mujeres indígenas, con quienes se organizara conjuntamente el itinerario y calendarización de los videos-danza.
Todo el material de video-danza que sea recibido participara de las muestras.
Este es un proyecto sin fines de lucro, por la misma razón no contamos con la posibilidad de ofrecer una retribución monetaria.
Las bases de participación son:
· La convocatoria esta dirigida a artistas de la Danza, del movimiento o videastas (que tengan
trabajos en relación a la danza – movimiento corporal) que deseen participar en las muestras
enviando su trabajo (DVD) y llenando la ficha inscripción.
· La convocatoria esta abierta a artistas nacionales o internacionales.
· Enviar trabajos de Danza realizados especialmente para soporte VIDEO.
· Solicitar ficha inscripción al mail videosdanzanenchiapas@gmail.com Llenar y enviar ficha de
inscripción a este mismo correo electrónico.
· La convocatoria esta abierta desde 1° octubre 2010 y se cierra el 30 de diciembre del 201o.
· Las Categorías de Participación son:
A. Videos-Danza dirigidos a niñas y niños.
B. Videos-Danza dirigidos a mujeres.
C. Videos-Danza sin distinción de público objetivo.
· Abierto a todo tipo de técnicas, estilos o expresión corporal (Danza Contemporánea, moderna, tradicional, clásica, jazz etc.) donde el lenguaje corporal sea el motivo principal.
· Enviar una copia del trabajo de video-danza en formato DVD (NTSC o DVD). En la edición del video deben aparecer los créditos respectivos. Y el DVD debe estar rotulado con:

1. titulo de la obra,
2. nombre del o la responsable,
3. nombre quien realizó el video, coreógraf@ e intérprete(s).

· Enviar el DVD por correo:
A nombre de: Verónica González Mahan
Dirección:
Francisco de León N° 98, 2° piso
Barrio de Guadalupe
San Cristóbal de las Casas,
Chiapas, México.
Código Postal 29230
“Videos-Danzan en Chiapas”
Material cultural sin valor comercial

· En caso de haber gastos de envío del DVD, éstos deberán ser asumidos por el o la participante, no se aceptaran envíos por cobrar.
· Se les informara vía mail a l@s participantes del respectivo día y lugar donde se presentaran su(s) trabajo(s), haciéndoles llegar el programa u afiche de la presentación.

lunes, 25 de octubre de 2010

Domicilio Particular, Compañía Delotrolado Danza


La investigación del lugar intimo y privado movilizan el estudio de los intérpretes en un espacio teatral no convencional, como lo es una casa. El juego de la cotidianidad, de los lugares comunes y la valoración por el espacio íntimo, favorecen que la experiencia externa desaparezca a momentos y se observen sin imposturas los temores y anhelos de cada interprete, ofreciendo un recorrido por la morada. La creación del la obra esta relacionada directamente con las circunstancias de la vida, no elegidas, y que van modificando al ser humano en relación a los sucesos que lo rodean. Estas circunstancias muchas veces no son aceptadas, ni asumidas, provocando que el sujeto comience a tener dificultades de adaptación en sus diferentes contextos, negando y evadiendo las características desagradables de su entorno y su relación con los otros.


Creación Colectiva, Compañía Delotrolado Danza Contemporánea “Domicilio Particular”

Interpretes:
Sebastian Ibacache
María José Arenas
Karin Costa

Músico: Cesar Costa

Sala El Par
Av. Salvador 1014 Providencia (Entre Bilbao y Marin)
Viernes y Sábado 21 hrs.

Adhesión: 2.000 todo publico

Reservas
karincost@gmail.com
83722652/84611578

martes, 19 de octubre de 2010

Despoblados - Cía de Papel


Tres únicas funciones:


21 - 22 -29 de octubre 20.00 hrs.

lunes, 18 de octubre de 2010

Colectivo Inquietos - Entorno


domingo, 17 de octubre de 2010

"LIVING" (teatro en movimiento)


Habla de los espacios perdidos en una casa, los habitantes no se pueden relacionar porque han perdido todo vínculo comunicacional debido a la individualidad contemporánea, generando dos miradas la del ayer y el hoy de un mismo espacio, el living.
__________________________________________________________

Elenco: Pilar Bustamante · Felipe Reyes · Irma Haro · Carlos Silva · Katherine Gatica.
Diseño Integral: Julio Munizaga · Marcia Lefiman · Gonzalo Sanhueza.
Vídeo: Juan Osorio.
Fotografías: Sebastián Leal.
Técnicos: Iván Manríquez · Felipe Santíbañez.
__________________________________________________________

Desde el 22 al 31 de Octubre.
Sala: ESPACIO EMERGENTE. Universidad UCINF.
Ernesto Pinto Lagarrigue # 180. Recoleta (Metro Baquedano)
Viernes y Sábados: 21:00hrs
Dom: 20:30hrs.



Valor entradas gral: $1500
Reservas: huacho.nacional@gmail.com / 8 351 51 47
Cupos límitados.

http://www.huacho-nacional.blogspot.com/

(reservas vía facebook también son válidas. nombre telefono y e-mail)

jueves, 14 de octubre de 2010

Muestra en espacio abierto


El Festival Vertientes junto a TorresRojas CuerpoCreativo
invitan a
____________________________________________

Muestra
En Espacio Abierto

Seminario de Creación realizado por Andrea Torres
con Musicalización en vivo de Jose Rojas
TorresRojas CuerpoCreativo
Festival de Danza Contemporánea Vertientes

Intérpretes

Gabriel Rodríguez (Chile, Copiapó)
Jéssica Ortega (Chile, Copiapó)
Francisca Valdebenito (Chile, Copiapó)
Marisol Cordero (Chile, Concepción)
Ariel Oyarzún (Chile, Concepción)
Daniela Pacheco (Chile, Concepción)
Sandra Vargas (Chile, Concepción)
Catalina Carrasco (España, Mallorca)
Magí Serra (España, Mallorca)
Jean Marc Serrano (España, Mallorca)


Viernes 15, a las 20:00
GAM, Centro Gabriela Mistral (Metro U. Católica)
Entrada Liberada

3° Bienal Internacional de Performance DEFORMES 2010


miércoles, 13 de octubre de 2010

Taller de Coproducciones Internacionales en el sector de la Danza

Sábado 16 de octubre
15h-19h


FACULTAD DE ARTE UNIVERSIDAD MAYOR


Impartido por las compañías:


Provisional Danza (España) + Escenalborde Artes Escénicas Contemporáneas (Chile).


La experiencia de proyectos concretos de cooperación y gestión internacional, desarrollados
por la Compañía Provisional Danza de España y la plataforma de Artes Escénicas Escenalborde
de Valparaíso, será la base para iniciar una reflexión en torno a elementos que hacen posible la concreción de ideas de colaboración, que implican para su materialización el trabajo asociativo y articulado entre entidades de diferentes naturaleza (público, privado, gubernamental, no gubernamental, independiente, etc.) y cómo generan espacios de trabajo en común.

Taller dirigido a profesionales de la danza y artes escénicas, intérpretes, directores y productores.

Facultad de Arte Universidad Mayor:

Sala Cátedra 03 Sto. Domingo 711 con Mac Iver. Santiago Centro.

Participación previa inscripción.


La ficha debe ser enviada a actividades@aecichile.cl

antes del viernes 15 de octubre a las 17 hrs.



Datos para rellenar


Nombre y Apellido:


Mails:


Teléfono:


Ocupación:


Nota: No se procederá a ninguna selección, una vez inscrito, podrá asistir al taller.

martes, 12 de octubre de 2010

De la Plaza Brasil al Bellas Artes


2° Versión de Festival de Danza Joven
21 - 22 - 23 de octubre
Anfiteatro del Museo Nacional de Bellas Artes
20.00 hrs.
adhesión voluntaria

lunes, 11 de octubre de 2010

Interface 2.0

A través de las “Nuevas dimensiones del Cuerpo Humano”, INTERFACE 2.0 ha invitado a artistas nacionales e internacionales a participar con su conocimiento y obra desde diferentes soportes y estrategias, dentro de un contexto político y cultural complejo vinculado con las nuevas nociones de corporalidad y como un desafío de pensarnos desde los nuevos sistemas de socialización, producción de identidad y sistema de vida actual.

En esta segunda versión INTERFACE insiste en un proyecto de formación que posibilite entregar herramientas técnico-estéticas en el campo de las nuevas tecnologías, estableciendo un espacio de conocimiento democrático, y entendiendo la práctica artística dentro de un contexto político, cultural y científico en que el creador instale una reflexión trasversal desde una visión experimental, que no solo le permita conocer e innovar en herramientas técnicas, sino que logre construir un discurso que provoque, cuestione y se expanda.

Agradezco a todos quienes colaboraron con esta segunda versión de INTERFACE, en especial a los artistas nacionales e internacionales y a quienes han aportado con su trabajo para la producción de este encuentro.



EXPOSICIÓN "NUEVAS DIMENSIONES DEL CUERPO HUMANO "

INAUGURACIÓN INTERFACE 2.0

12 de oct. 2010.19:00 hrs. Espacio: Ciencia, Arte y Tecnología USACH



CONVOCATORIA WORKSHOPS INTERNACIONALES

13 al 22 de oct. 2010. Centro de Extensión. Biblioteca de Santiago



SPEAK

Pieza Multimedial (Argentina)

15 de oct. 2010. 19:30 hrs. . Centro de Extensión. Biblioteca de Santiago

Entrada Liberada a todas las actividades.

COMPAÑÍA DE DANZA CONTEMPORÁNEA UNIVERSIDAD ARCIS.


COMUNICADO DE PRENSA

Desde octubre y hasta diciembre de este año, la Compañía de Danza Contemporánea de la Universidad ARCIS, realizará una itinerancia por 8 comunas del radio semi-urbano de la Región Metropolitana.


Para esta iniciativa, la compañía obtuvo el financiamiento del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, a través de el Fondo de Desarrollo de las Artes y la Cultura, Ámbito Regional; no menos importante ha sido el auspicio proporcionado por las Ilustres Municipalidades de Buin, El Monte, Lampa, Padre Hurtado, San José de Maipo, Tiltil y el colegio San Sebastian de Colina, aportando con los espacios físicos, para llevar a cabo las actividades planteadas en el proyecto, como también la Universidad Arcis, que apoya con la implementación técnica para las presentaciones y espacio para ensayos.


Con tres montajes, talleres y foros de conversación, la Compañía de Danza de la Universidad Arcis espera acercar la Danza Contemporánea a zonas de acceso más restringido para la realización de actividades culturales, dentro de la Región Metropolitana, contribuyendo con la descentralización cultural regional. Para esto, durante los sábados 2, 9, 16 , 30 de octubre,13, 20, 27 de noviembre y 4 de diciembre, sus integrantes recorrerán las comunas antes mencionadas-. En cada una de ellas se realizará un taller de danza abierto a la comunidad, este comenzará a las 11 de la mañana y será guiado por integrantes de la Compañía. Para participar de esta actividad las inscripciones se pueden realizar al correo comunaendanza@gmail.com.


Luego, a las 16:00 horas se presentarán 3 obras: "Lenta y Transparente" de la destacada coreógrafa Nuri Gutés, "Entrépatas" creación colectiva de Mabel Olea y Carolina Bozán y "Seríamos unas 20?" de Mabel Olea. Todas estas obras serán interpretadas por la Compañía de Danza Contemporánea de la Universidad ARCIS, integrada por Carolina Bozán, Javiera Bermúdez, Dayana Guzmán, Paulina Lathrop y Mabel Olea. Después de cada función se abrirá un espacio de conversación, dirigido por las intérpretes, en donde el público podrá exponer sus dudas o compartir sus experiencias acerca de las obras antes vistas. Las actividades son todas de carácter gratuito.


“Además de difundir este arte como espectáculo, pretendemos generar interés en la práctica de éste, creando espacios para desarrollar instancias de encuentro y exploración, pudiendo compartir y reflexionar una mirada artística entre creadores y espectadores”, afirma la encargada del proyecto, Mabel Olea.


Más información en: ciadanzaarcis.blogspot.com


Contacto Prensa: Graciela Cornejo S. – Producción “Comuna en Danza”
gbcornejo@gmail.com – 9.7214652

domingo, 10 de octubre de 2010

Contactos Compañías de danza en Santiago

Cía Espiral en GAM


La Compañía de Danza Espiral presentará una nueva temporada en el Centro Gabriela Mistral.

Desde el 9-14 de noviembre

funciones para estudiantes de enseñanza media (horario jornada escolar)
funciones público general 11, 12, 13 (21.00 horas) y 14, 21 hrs.

Información y Convenios
compañia@danzaespiral.cl

BASES XVI ENCUENTRO DE DANZA DE LA REINA


OBJETIVO GENERAL: Difundir el trabajo de los principales grupos de danza del país; estimular la práctica de la danza y su docencia en todos sus estilos, formas y manifestaciones, realzándola como componente básico del desarrollo personal y social del ser humano.


POSTULACIÓN: Se concreta enviando antes del 20 de octubre de 2010, vía mail, o por mano, en Santa Rita #1153, de 09:30 a 14:00 y de 15:30 a 18:00 hrs., la ficha de postulación adjunta y un DVD de la coreografía postulada.

CATEGORÍAS:

- Academias infantiles: : de 5 a 12 años
- Escuelas juveniles: : de 13 a 18 años
- Compañías profesionales : a partir de 19 años

SELECCIÓN: es realizada por un jurado especializado y sus decisiones son inapelables.

MODALIDADES: todos los estilos, formas y manifestaciones.

EXIGENCIA DE CALIDAD: Cada Academia o Escuela deberá presentar sólo a sus alumnos (as) más destacados (as), en señal de reconocimiento a su talento y esfuerzo desplegado durante el último año de práctica de este arte. No podrá mezclar adultos con niños ni adolescentes. Cada agrupación puede postular las coreografías que desee, pero sólo clasificará una obra, por categoría.

NÚMERO DE INTEGRANTES: cada grupo deberá estar integrado por un máximo de 10 integrantes.

OBSERVACIÓN: con el objeto de no provocar trastornos en el programa, los intérpretes sólo podrán bailar por una agrupación.

DURACIÓN DE LA COREOGRAFÍA: Deberá tener un máximo de 10 minutos por grupo o compañía.

Para un mejor control del tiempo estipulado, se exige el envío previo de la música grabada en un solo CD (equipo de audio no apto para cassette). Este no podrá ser reemplazado posteriormente.

ESCENOGRAFÍA: Se recomienda no utilizar escenografía.

ENSAYOS: Los horarios de marcación de piso serán fijados por el Comité Ejecutivo del Encuentro, según las distancias que los grupos deben recorrer para llegar hasta La Reina. El grupo que pierda el horario de marcación, no podrá recuperarlo posteriormente.

a) Escenario de 9 x 6,5 metros
b) Plan de Luces básico para todos los grupos.

PROGRAMA: La función comenzará a las 19.00 hrs.

TRANSPORTE: tanto el transporte de llegada como el de regreso es de responsabilidad de cada agrupación participante.

CONSULTAS: Sólo se responderá a aquellas consultas hechas vía correo electrónico. No se responderá a ninguna consulta telefónica.

E-mail para consultas y envío de fichas técnicas:

info@culturalareina.cl

sábado, 9 de octubre de 2010

III CONCURSO DE INTÉRPRETES DE DANZA CONTEMPORÁNEA 2010

CONVOCATORIA
Una de las maneras más seguras de proyectar el arte en un signo cultural de apropiación, objetivamente reconocido por otros y medible por sus logros, es la constante fortaleza del sello de una acción mantenida en el tiempo, que permita evaluar líneas de emprendimiento; observando que un gesto incipiente puede ir transformándose, reiterando o permaneciendo, con el tiempo, en una conducta favorable, común a todos, aunque nacida de talentos particulares que se concentran en su propia evolución.
El Concurso de Intérpretes de Danza Contemporánea -que cumple actualmente su tercera
versión- entrega el prestigioso galardón Premio Mayor 2010, gracias a la calidad misma de sus
participantes y ganadores; y constituye un importante referente, ya que revisa, los avances
logrados, las acciones de la producción de danza contemporánea en nuestro país- resumiendo
cada dos años- la certeza de una visión, por un lado cuantitativa, ya que acerca a competir a
una cantidad de interesados que cada versión crece; y define una visión cualitativa, ya que
asegura una selección de máxima excelencia de entre los finalistas, hasta llegar a la premiación del ganador.

La seriedad y sensibilidad con que han trabajado todos los participantes de los certámenes
anteriores, hacen absolutamente inobjetable las decisiones libres de los jurados que cada
versión se convocan y nos impulsan a abrir en confianza, un espacio más de oportunidades
para los nuevos talentos y los nuevos paradigmas de la danza contemporánea.
Vicente Ruiz
Director Artístico
Facultad de Arte
Escuela de Danza
Bases de participación:
- La obra debe ser un SOLO.
- Las obras deben ser absolutamente originales y no estrenadas.
- No pueden participar coreografías ya mostradas, ni fragmentos de otras obras, Ni exámenes
de escuela, ni piezas bailadas en otros certámenes.
- De comprobarse una obra mostrada previamente queda inmediatamente descalificada.
Primera etapa de preselecciones:
- 26-27-28 de Octubre.
- Se postulará con una coreografía de 3 a 5 minutos a bailar ante un representante del jurado.
Se preseleccionarán 20 trabajos.
- Lugar: Escuela de Danza Universidad Mayor.
- Sin público.
Segunda etapa de selección
- A: Sólo intérpretes femeninos.
Miércoles 3 de Noviembre.
Concursan con obra de 3 a 5 minutos, Clasifican sólo 4.
El público clasifica sólo a una persona que obtenga la mayor votación.
Lugar: Goethe Institut.
- B: Sólo intérpretes masculinos.
Miércoles 17 de Noviembre.
Concursan con obra de 3 a 5 minutos, Clasifican sólo 4.
El público clasifica sólo a una persona que obtenga la mayor votación.
Lugar: Goethe Institut.
Tercera etapa de selección/ semifinales:
- Miércoles 24 de Noviembre.
Concursan con obra de 3 a 5 minutos.
Participan todos los 08 clasificados, intérpretes femeninos y masculinos, sumados los 2 que
clasificó la votación del público.
Seleccionan sólo 4 finalistas para la gran gala final y 1 votado por el público.
Lugar: Goethe Institut.
Cuarta etapa de selección / gran gala final y premiación:
- Jueves 25 de Noviembre.
Compiten con obra no mostrada de 7 a 10 minutos.
Los 4 finalistas y el votado por el público por los 4 premios.
Lugar: Goethe Institut.
Valor adhesión para público a cada uno de los eventos
$1.000 (mil pesos)
Premios:
1º lugar Premio mayor / Mejor intérprete de Danza Contemporánea 2010:
$700.000 (setecientos mil pesos).
2º -3º y 4º Lugar:
$100.000 (cien mil pesos cada uno).
Premio que entrega el público:
$150.000 (ciento cincuenta mil pesos).
De las obras y los intérpretes participantes:
Los intérpretes se representan a sí mismo y no a instituciones ni organizaciones ni Cías. Ni
colectivos de arte.
Las obras pueden ser de propia autoría.
Si son de otro creador, se requiere autorización simple para su participación.
Un mismo coreógrafo también puede asociarse a más de un intérprete concursando, siempre
pensando que la premiación, considera fundamentalmente el trabajo del intérprete. No pueden
competir como intérpretes, ganadores anteriores, aunque sí como coreógrafos.
Los Preseleccionados deben entregar CV y fotos personales vía mail, aceptando participar de
la promoción del evento.
No se aceptan trabajos con escenografías corpóreas, sin embargo, sí elementos de diseño
integral, tomando en cuenta que no pueden limitar el uso del espacio para los otros concursantes,
es decir, no se usan agua, materiales tóxicos, fuego, otros.
Todos los gastos de traslados y residencia son de responsabilidad del participante.
Costo de la inscripción: $10.000 (diez mil pesos) por competidor.
De no presentarse o no quedar preseleccionado en cualquiera de las fases eliminatorias
NO SE HARÁ DEVOLUCIÓN DEL PAGO DE INSCRIPCIÓN.
Los extranjeros y/o de regiones de Chile están exentos del pago de inscripción y pueden enviar
su postulación a la primera etapa de preelecciones en DVD por correo.
Plazo de recepción 25 de octubre
III CONCURSO DE INTÉRPRETES DE DANZA CONTEMPORÁNEA 2010
Facultad de Arte Universidad Mayor
Sto. Domingo 711, Santiago Centro, Santiago.
Éstos, de quedar preseleccionados, deberán venir a presentar su performance Personalmente.
Siendo responsables de todos sus gastos de traslados y residencia.
Pueden participar chilenos y/o extranjeros, intérpretes de danza profesionales, de estudios
avanzados, egresados y sin límites de edad.
Pueden participar toda persona cualquiera sea su estilo y técnica formativa, siempre en un
contexto de interpretación coreográfica, de una obra de creación de danza contemporánea.
Jurado Internacional en la Gran Gala de Premiación
Instituciones participantes:
- Universidad Mayor
- Goethe Institut
- Dirección Regional Metropolitana / Consejo de la Cultura
Goethe Institut
Esmeralda 650
Metro Bellas Artes
Santiago / Chile
Inscripciones:
Escuela de Danza Universidad Mayor
Sto. Domingo 711 / con Mac Iver
Santiago Centro / Chile
Contacto:
Verónica Labra
Fono: (56-2) 328 1850
E-mail: veronica.labra@umayor.cl
+ Información:
www.umayor.cl/facultad_arte
www.impulsos.cl
“Esta experiencia de concurso significó ver el espacio donde estaba parado y ver quienes
estaban ahí también. Era la primera vez que se realizaba un concurso en el área de la danza,
se encontraban ahí amigos de un camino que compartíamos desde antes queriendo siempre
hacer y decir desde las artes. Siento que la danza de los que participamos creció en este concurso. sta experiencia me hizo conocer más personas y conseguir lo que para aquel entonces necesitaba alcanzar. Con el dinero recibido viajé a cuba a profundizar en el conocimiento de la técnica que para ese entonces estaba completamente en confusión.
El poder ver en este concurso la energía de muchas personas que vibran con el arte de la
danza y también un público plenamente sumergido en un manjar de ideas que se mueven por
el espacio, Te hace sentir la importancia de hacer arte.
Es muy bueno tener la posibilidad como joven libre de poder comunicar desde el arte en un
espacio que se organiza y cree en las voces de los jóvenes. Es fantástico también poder
encontrarse con artistas que investigan en muchas ramas de este árbol de la danza, me
sorprendí muchísimo de sentir tanta necesidad de gritar ante los ojos de mundo.
Creo que mostrar el color de la danza siempre será algo favorable, la emoción que cada intérprete produce al bailar mueve también su entorno aumentando un crecimiento colectivo.”

Felipe González recibió una beca DAAD- Goethe Institut y actualmente estudia en la prestigiosa
Escuela Folkwang de Essen, Alemania.
Entrevistas a Ganadores
Felipe González - Ganador
Premio Mayor 2005
“En el momento en el que participé me encontraba en cuarto año con una recién incipiente
carrera, siento que la experiencia de haber participado y obtenido el primer lugar en el 2º Festival de Intérpretes me ayudó a posicionarme como artista de la danza principalmente entre mis pares y colegas. Además fue gratificante, sobre todo, el obtener el premio del público con lo cual se reconoce el trabajo realizado. En términos experienciales fue enriquecedora en crecimiento y madurez profesional.
Ahora en términos económicos también fue un beneficio, principalmente me ayudó a concluir el pago de mis estudios universitarios en danza.”

Rodrigo Chaverini: Bailarín y coreógrafo independiente, ha tomado clases con destacados
maestros: Khosro Adibi (Irán-Bélgica), Davide Camplani (Cía. Sasha Waltz & Guest, Alemania),
Dimitriso Tsiapkinis (Centro Coreográfico Nacional de Tours, Francia), Georgina Gutiérrez
(México), Dominique Mercy (Cía. Pina Bausch, Alemania), Jim May (Estados Unidos), Nury
Gutés (Chile), entre otros.
En 2008 participó en el II Concurso de Intérpretes en Danza Contemporánea de la Universidad
Mayor, obteniendo el Primer Lugar y Premio del Público.
Como coreógrafo este año ha presentado sus obras “Retazos de Memoria” en Festival
Movimiento 6, “Cismático e Inverso” en VERTIENTES 2 y Fin de Semana de la Danza, “En Otros
Zapatos” y “Fluh!” (Cía. En Efecto) en Proyectos Coreográficos de FRONTEIRAS BRASIL International Art Festival.

Desde 2007 codirige el Colectivo VERTIENTES, con el cual organiza el festival homónimo, de
carácter internacional enfocado en la danza contemporánea emergente. Es co-director de las
compañías SIAMéS y En Efecto, actualmente trabaja como intérprete para la Cía. Demo, Danz
Performance Project, Cía. TorresRojas CuerpoCreativo y en el proyecto Puerko Humano de las
Compañías Movimiento y Nimiku.
Santiago de Chile, 2010